El gato con botas: El último deseo
Título original: Puss in Boots: The Last Wish
Año: 2022
País: Estados Unidos
Idioma: Catalán (días 31 de marzo y 1 de abril) / Castellano (día 2 de abril)
Duración: 102 minutos
Público: Todos los públicos
Dirección: Joel Crawford, Januel Mercado
Guion: Chris Miller. Historia: Christopher Meledandri
Fotografía: Animación
Reparto: Animación
Sinopsis
Secuela de 'El gato con botas' (2011). El Gato con Botas descubre que su pasión por la aventura le ha pasado factura: ha consumido ocho de sus nueve vidas, por ello emprende un viaje épico para encontrar el mítico Último Deseo y restaurar sus nueve vidas...
Título original: Creed III
Año: 2023
Duración: 116 min.
País: Estados Unidos
Idioma: castellano
Clasificación: pendiente
Dirección: Michael B. Jordan
Guion: Zach Baylin, Keenan Coogler. Historia: Ryan Coogler, Keenan Coogler, Zach Baylin
Música: Joseph Shirley
Fotografía: Kramer Morgenthau
Reparto: Michael B. Jordan, Tessa Thompson, Jonathan Majors, Phylicia Rashad, Florian Munteanu, Selenis Leyva, Spence Moore II, Tony Bellew, Michelle Davidson, Thaddeus J. Mixson
Sinopsis
'Creed III' es la tercera entrega de las películas de Adonis Creed, hijo del rival de Rocky, Apollo Creed. La historia gira en base al inesperado reencuentro de Creed con Damian Anderson, un ex-boxeador amigo de la infancia que vuelve tras pasar una larga temporada en la cárcel. Adonis, demostrando que todo el mundo debe tener una oportunidad de redención, programa un combate con el ex-reo. El hijo de Apollo se juega mucho, la estabilidad y el crecimiento de su familia, mientras que Damian no tiene nada que perder y todo por ganar.
Orquestra de Cambra de Mallorca - Ciclo de tres conciertos, un musical y una ópera
Leonard Bernstein, pianista, compositor y director creó uno de los musicales más exitosos de todo el siglo XX. Síntesis entre la clásica, el jazz y la música latinoamericana. El Romeo y Julieta de nuestros tiempos. Una oportunidad única en la Isla que no puedes dejar pasar.
El Teatre Principal d’Inca se convertirá en el escenario del suburbio neoyorquino dónde se suceden las trifulcas entre los Jets y los Sharks; mientras el amor, como siempre, sobrepasa los odios y los imposibles, aunque con un trágico final.
Una coproducción de OCM y Teatro Principal de Inca.
Director: Bernat Quetglas
Intérpretes:
Toni Lliteres – Tony
Marta Bauzà – María
(otros a confirmar)
Director escena: Miquel Àngel Raió
Duración: 90 minutos
Idioma: inglés (subtítulos en catalán)
Edad: todos los públicos
Celebrant la vida marina amb Save the Med Foundation
“Sa Llavor de Dustu” és un projecte personal del Tòfol Castanyer que busca conscienciar a les futures generacions del valor que té el seu terreny de joc, en concret la Serra de Tramuntana. Tòfol Castanyer, de la mà de NNormal, ens presenta la seva versió més solidària.
“No Lost Shoes” és una pel·lícula de l’activista Max Romey que parla de la problemàtica de les sabates que, una vegada desgastades, acaben a l’abocador, i planteja una solució per a perquè les sabates acabin tenint una segona vida o sent reciclades.
Save the Med Foundation enllaça molt bé ambdues històries, des de la preservació de les muntanyes de Mallorca i els valors de solidaritat, fins la busca de circularitat de NNormal.
Título original: Blue Thermal
Año: 2022
Duración: 103 min.
País: Japón
Idioma: Catalán
Publico: Todos los públicos
Dirección: Masaki Tachibana
Guion: Masaki Tachibana, Natsuko Takahashi. Manga: Kana Ozawa
Fotografía: Animación
Reparto: AnimaciónSinopsis
Tamaki Tsuru es una chica deportista que ha estado en clubs deportivos durante toda su vida escolar hasta el instituto. Cuando llega a la universidad y queriendo avanzar en su vida amorosa, acaba por una serie de eventos en el club de planeadores de la univesidadTráiler
Aürt es una palabra catalana en desuso, significa choque, impacto. Nosotros interpretamos Aürt como un choque con la realidad. Por esta razón, Aürt desde el minuto uno se propone sorprender el público y generar una reflexión libre en torno lo que se vive y se ve en directo.
A partir de aquí se empieza a desarrollar un espectáculo en el que todos los elementos presentes van adquiriendo vida y transformándose, llevando a los artistas en escena a hacer acrobacias, a bailar, a contarnos historias y a buscar el amor que se acaba encontrando, en un vuelo aéreo enloquecido por música en directo.
De este modo, Aürt nos transporta a diferentes universos unidos por un hilo dramatúrgico. El circo contemporáneo, el absurdo, la poesía y la comedia son el medio de comunicación de los artistas que llevan esta gamberrada poética al escenario. Entre las disciplinas de circo que se podrán ver se encuentran los equilibrios en pareja, la manipulación de objetos y las acrobacias aéreas.
Dirección: Jordi Aspa
Intérpretes: Antonio Rossellò, Coloma Roig
Iluminación: Quico Gutiérrez
Vestuario: Ruth Delgado
Composición musical y espacio sonoro: Joana Gomila
Jefe técnico: JuanRo Campos
Producción ejecutiva: Coloma Roig-Cia des-equilibrats
Título original: Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves
Año: 2023
País: Estados Unidos
Idioma: Castellano
Publico: No recomendado menores de 12 años
Dirección: John Francis Daley, Jonathan M. Goldstein
Guion: Dave Arneson, John Francis Daley, Jonathan M. Goldstein, E. Gary Gygax, Derek Kolstad. Historia: Chris McKay
Música: Lorne Balfe
Fotografía: Barry Peterson
Reparto: Chris Pine, Michelle Rodriguez, Regé-Jean Page, Justice Smith, Hugh Grant, Sophia Lillis, Chloe Coleman, Jason Wong, Daisy Head, Sophia Eleni. Voz: David Sobolov
Sinopsis
Adaptación cinematográfica del primer juego de rol de la historia, publicado por primera vez en 1974. Un ladrón encantador y una banda de aventureros increíbles emprenden un atraco épico para recuperar una reliquia perdida, pero las cosas salen rematadamente mal cuando se topan con las personas equivocadas.
Tráiler
Un concierto en el que se escuchará la música clásica que se ha utilizado en el cine y también canciones de películas musicales. Se combinará la música en directo con proyección simultánea en vídeo de fragmentos de las películas.
PROGRAMA
Mallorca, de María Forteza
Mallroca, d'Albéniz
Pretty Woman
Addio del passato, de La Traviata de Verdi
Toro salvaje i El Padrino III
Intermezzo, de Cavalleria rusticana de Mascagni
Atrapado por su pasado
Duet de les flors, de Lakmé
Romeu i Julieta
Je veux vivre, de Romeu i Julieta de Gounod
Sueño de fuga
Sull'aria, de Le nozze di Figaro de Mozart
Hechizo de Luna
Vals de Musetta, de La Bohème de Puccini
Miserables:
La La Land
El Fantasma de la Òpera
West Side Sorry
Mamma Mia
The Greatest Showman
Jesucristo Superstar
10. I don't know how to love him
Aina Campaner - soprano
Francesc Blanco - piano
Título original: Knor
Año: 2022
Duración: 72 min.
País: Países Bajos (Holanda)
Dirección: Mascha Halberstad
Guion: Fiona van Heemstra. Libro: Tosca Menten
Música: Rutger Reinders
Fotografía: Animación, Peter Mansfelt
Reparto: Animación
Idioma: Castellano - Catalán
Publico: No recomendado menores de 7 años
Sinopsis
Cuando Babs, una niña de 9 años, recibe a un cerdito llamado Oink como regalo por parte de su abuelo, convence a sus padres de quedárselo con la condición de que siga un adiestramiento para cachorros. El cerdito cambiará su vida y la de todos en su familia hasta que las cosas empiezan a complicarse de manera inesperada cuando descubre que sus padres no son la mayor amenaza para Oink.
Tráiler
Título original: Shazam! Fury of the Gods
Año: 2023
Duración: 130 min.
País: Estados Unidos
Dirección: David F. Sandberg
Guion: Henry Gayden, Chris Morgan. Personaje: Bill Parker, C.C. Beck
Música: Christophe Beck
Fotografía: Gyula Pados
Reparto: Zachary Levi, Helen Mirren, Lucy Liu, Rachel Zegler, Jack Dylan Grazer, Asher Angel, Djimon Hounsou, Marta Milans, Cooper Andrews, Adam Brody
Idioma: Castellano
Publico: No recomendado menores de 12 años
Sinopsis
Billy Batson y sus compañeros adoptados han recibido los poderes de los dioses, pero aún están aprendiendo a compaginar sus vidas de adolescentes con sus alter-egos superheróicos. Pero cuando las Hijas de Atlas, un vengativo trío de antiguos dioses, llegan a la Tierra en busca de la magia que les robaron hace mucho tiempo, Billy -alias Shazam- y su familia se ven envueltos en una batalla por sus superpoderes, sus vidas y el destino de su mundo.
Tráiler
ES MI PALABRA CONTRA LA MÍA es el último monólogo de Luis Piedrahita. Un espectáculo lleno de ingenio y ternura en el que Luis analiza por qué nadie está contento con lo que le ha tocado.
Una vez más, Piedrahita olisquea la realidad con afán de cerdo trufero y saca a relucir los aspectos más absurdos de nuestro día a día. Temas de hondo calado existencial como el miedo al váter ajeno o el amor verdadero.
Profundas reflexiones de vuelo gallináceo e improvisaciones meticulosamente ensayadas. Un espectáculo en el que todos llegan a la misma conclusión: solo el humor hace la vida soportable.
King, mi pequeño rey
Título original: King
Año: 2022
Duración: 105 min.
País: Francia
Dirección: David Moreau
Guion: Jean-Baptiste Andrea, Gael Malry, David Moreau, Zoe Bruneau. Diálogos: David Moreau, Maria Pourchet. Idea: Jean-Baptiste Andrea
Música: Guillaume Roussel
Fotografía: Antoine Sanier
Reparto: Gérard Darmon, Lou Lambrecht, Léo Lorléac'h, Thibault de Montalembert, Clémentine Baert, Laurence Facelina, Marius Blivet, Marie-Sohna Conde, Daniel Semporé, Véronique Boulanger, Rodolphe Sand
Idioma: Castellano
Publico: Todos los públicos
Sinopsis
King, un cachorro de león destinado a una red de tráfico de animales, logra escaparse en un aeropuerto de Francia. Perdido, buscará refugio en casa de Inés, de 12 años, y Álex, de 15. Cuando lo encuentran, los niños tienen la loca idea de llevárselo a África y devolverlo a su hábitat. Sin embargo, todo se complicará cuando los agentes de aduanas les siguen la pista para tratar de recuperar al cachorro. Es entonces cuando se unirá a la aventura Max, el abuelo de Inés y Álex, al que éstos sólo han visto dos veces. Max cuenta con un peculiar y excéntrico carácter y se propondrá ayudar a los pequeños en su misión.
Tráiler
65
Título original: 65
Año: 2023
Duración: 93 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Scott Beck, Bryan Woods
Guion: Scott Beck, Bryan Woods
Música: Chris Bacon, Danny Elfman
Fotografía: Salvatore Totino
Reparto: Adam Driver, Ariana Greenblatt, Chloe Coleman, Nika Williams
Idioma: Castellano
Publico: No recomendado menores de 12 años
Sinopsis
Después de un catastrófico accidente en un planeta desconocido, el piloto Mills (Adam Driver) descubre rápidamente que realmente está varado en la Tierra… hace 65 millones de años. Ahora, con solo una oportunidad de rescate, Mills y la otra única superviviente, Koa (Ariana Greenblatt), deberán abrirse camino a través del desconocido territorio plagado con peligrosas criaturas prehistóricas en una épica lucha por sobrevivir.
Tráiler
Un cuento para adultos sobre la soledad, la amistad, la vida, la muerte y la responsabilidad de ser personas.
Una relectura sobre la obra “El principito” que Antoine de Saint-Exupéry dedicó a su gran amigo, escritor y crítico de arte Léon Werth. Un excombatiente de la Primera Guerra Mundial, un viejo pacifista, un judío resistente que pasaba frío y hambre, solo, escondido en un rincón de la Francia ocupada.
Un encuentro y una conversación setenta años después.
Dramaturgia y dirección: Maria Pla
Intérpretes:
Léon - Miquel Gelabert
Aviador - Òscar Intente
Iluminación: Josep Mª Cadafalch
Espacio escénico, vestuario y sonido: Maria Pla
Foto: Joan Martínez Riera
Producción: Inútils Mots con el apoyo de Terrassa Arts Escèniques
Música y audiovisuales:
Los Volubles: Pedro y Benito Jiménez
La productivitat extrema i admirable d’aquest artista, cantant i poeta valencià no té aturador; explora tota mena de disciplines i aborda de manera singular cada un dels seus projectes.
En Flamenco. Mausoleo de celebración, amor y muerte, su 13º trabajo discográfico, toma el flamenco como expresión artística íntima y radical, lo sacude, la desmenuza, la entierra y vela hasta el resurgimiento. Un homenaje extasiante y extasiado, con todas las libertades y todo el respeto, a las cenizas del flamenco tal y como ha existido hasta ahora, y al abono de lo que ya es y será mañana.
“El flamenco ha muerto. Erijamos un mausoleo para mantener y honrar los restos que han quedado de un flamenco que ya no existe. Todo muerto se llevó consigo secretos que encierran entre sus dientes y que guardan bajo una llave que solo gira si sabes escuchar lo que tienen para ti guardado. Poseemos la llave que abre todas las épocas que deja toda puerta entornada para así ser alcanzados por voces antiguas y evocar cantes de celebración, amor y muerte. Una íntima conclamatio invocada a través del rito fonográfico. Pero antes de dar comienzo a la ceremonia de la escucha guarda un minuto de silencio ya que en todo silencio se da un comienzo, nunca un final. Y recuerda, esto que tienes entre tus manos no es un ir hacia atrás sino un empezar de nuevo.”
Niño de ElcheCante, Francisco Contreras “Niño de Elche”
Toque (guitarras), Raul Cantizano y Mariano Campallo
Cante y palmas, Pere Martínez y Jorge Peralta
Baile, Juan Berlanga y Eduardo Martínez *
Diseño sonoro, Emilio Pascual
Diseño lumínico, Azael Ferrer
Orquestra de Cambra de Mallorca - Ciclo de tres conciertos, un musical y una ópera
La Serva Padrona es la ópera buffa más famosa y representada de la Historia. Escrita en un primer momento como intermezzos de la ópera seria Il prigionier superbo del mismo compositor, la ópera pronto se independizó y dió la vuelta a Europa.
La pequeña ópera cómica de Pergolesi creó un gran alboroto y detonó toda una revolución musical en el siglo XVIII, conocida como la Querelle des Bouffons, que cambió el curso de la historia de la ópera occidental.
Casi trescientos años después, la Serva Padrona continúa divirtiendo y cautivando a toda clase de público.
Manteniendo el espíritu revolucionario y transgresor de la obra, el espectáculo propone una lectura actual y feminista de la ópera, que, jugando con la ambigüedad histórica, habla sobre el trabajo invisibilizado de la mujer, en concreto del trabajo en el hogar. Serpina, la sirvienta del señor Uberto, cansada de hacer todo el trabajo de la casa y no recibir más que quejas y maltratos, levantará la voz y pasará a la acción: ideará un plan para que se le reconozca su valor y su rol dentro de la casa. Pese a la negativa del patrón, conseguirá convencerle para que se case con ella y conseguir así la anhelada igualdad.
Director: Bernat Quetglas
Dirección escénica: Ana Cuéllar
Intérpretes:
SERPINA - Irene Mas
UBERTO - Simón Orfila
VESPONE - Joan Servera
Escenografía y vestuario: Elionor Sintes
Regiduría y asistencia de dirección escénica: Carme Amengual
Iluminación: Marga Vicens
Duración: 60 minutos
Idioma: italiano (subtítulos en catalán)
Edad: todos los públicos
“Caerás, te mirarán y se reirán…” En el marco de una prueba deportiva, Alba, Carla y Gerard, reviven los momentos más duros de su adolescencia.
A cada pip de la carrera, se muestran fragmentos de una juventud donde no se hablaba ni de la ansiedad, ni de la autoestima ni de salud mental. Y aquí venimos a hablar de eso. De todo aquello que nunca nos explicaron. Venimos a mostrar las caídas para no pelarnos las rodillas.
CR#SH (todo el mundo puede caer) es un espectáculo fresco, humorístico y vitalista, a caballo entre el auto-testimonio y la ficción, que pretende ser un canto a la autoestima y las curas, todo para hablar de la salud mental a los adolescentes. Al fin y al cabo, todo el mundo puede caer.
Dirección y dramaturgia: Miquel Mas Fiol
Apoyo dramatúrgico: Àngels Largo, Xisco Segura
Intérpretes: Alba Flor, Gerard Franch, Carla Vilaró
Asistente de movimiento: Maria Salarich
Escenografía y vestuario: Quim Algora
Audiovisuales: Marc Algora
Productores: Àngels Largo, Xisco Segura
Ayudantes de producción: Maria Mas, Marta Domingo
Alek & Sophie es una propuesta escénica que pretende generar empatía, fantasía, diálogo y comunicación en un universo marciano y fantástico.
En esta pieza se construye un sitio desconocido, creado por volúmenes de círculos y esferas que toman vida. Seres de otro planeta llegarán a este mundo para interactuar y jugar con las personitas terrestres.
Es una obra surrealista con magia plástica y pictórica, creada mediante los objetos, la danza, la relación con la tecnología y la participación del público. Una "utopía de proximidad" a través de un espacio compartido, pensado sobre todo para la infancia.
Mediante la relación entre los distintos actores, materiales y tecnologías, se construye un recorrido espacial y sideral. Los cuerpos y el baile son los vehículos conductores hacia un universo desconocido.
Concepto: Catalina Carrasco
Tecnología y visuales: Gaspar Morey
Intérpretes: Catalina Carrasco y MAX
Música y textos: Enrique Barrenengoa
Voces en off: Aitor Quiñonero y Susan Power/Aina Compte
Vestuario: Angie Vallori
Apoyo: Aina Cuenta
Producción creativa: Victoria Kersu
Grandes éxitos: romances, duetos, coros y interludios.
La Tabernera del Puerto
Doña Francisquita
La Verbena de La Paloma
El Huésped del Sevillano
La del Soto del Parral
La del Manojo de Rosas
Luisa Fernanda
Alma de Dios
El Gato Montés
El Anillo de Hierro
La Canción del Olvido
Catina Bibiloni, soprano
Antoni Lliteres, tenor
Unió Musical Inquera i Orfeó L'Harpa d'Inca
Xisco Amengual, director UMI
Margalida Aguiló, directora OHI
XXV Festival Internacional de Teatre de Teresetes
OUT es un espectáculo visual y multidisciplinar, un original cuento de hadas contado a través del imaginativo lenguaje del teatro de figura. Un viaje iniciático que conduce al protagonista a marcharse de casa, para relacionarlo con el mundo y sus inevitables contrastes. El lenguaje poético de las diferentes técnicas utilizadas transporta al espectador a una dimensión onírica, transmitiendo su mensaje universal mediante el uso de arquetipos.
S O B R E L ' E S P E C T A C L E - P R E M S A
Sencillo, poético, emotivo, es un magnético y magnífico espectáculo de titeres, que combina diversas técnicas de manipulación. Esta combinación caleidoscópica e inventiva de objetos manipulados, títeres, sombras donde las luces y la música se utilizan con alegre inteligencia y enfática función crea un espectáculo impresionante, a veces casi como una película de animación. Pura alegría teatral. (Rui Pina Coelho)
OUT es un cuento sobre el crecimiento narrado con el lenguaje del teatro visual. No necesita palabras para llegar directamente al corazón de los espectadores: la música, los gestos y los títeres (maravillosamente manipuladas por las tres actrices, visibles en la escena) bastan para comunicar el sentido de la historia. [...] Un sentido que no hay que olvidar, para un público de todas las edades. (Maddalena Giovannelli).
https://vimeo.com/128432380
Intérpretes: Valeria Bianchi, Aurora Buzzatti, Giulia De Canio
Concepto, dirección, creación de títeres, escenas, sonido, luces: Valeria Bianchi, Aurora Buzzatti, Giulia De Canio
Este espectáculo forma parte del XXV Festival Internacional de Teatre de Teresetes organizado por Aina Gimeno.
Duración: 50 min
A partir de 5 años
Voz: Soledad Giménez
Acompañada de tres músicos
Autoría :Aina de Cuerpo
Dirección: Marta Aran
Intérpretes: Aina de Cuerpo, Alexandra Palomo,
Alicia Garau, Marga López y Sofía Muñiz.
iluminación: Albert V.O.
Espacio escénico: Alberto Cubillo.
Espacio Sonoro: Sara Mingolla
Fotografía: Luca Rocchi.
Ayudantía de producción: Laura Porcel
Asesoría de movimiento: Marga Salas
Asesoramiento vestuario: Joan Porcel.
Ayudante de dirección y producción ejecutiva: Luis Baró
Distribución: El Somni Produccions
Coproducción: Teatre Principal de Palma y El Somni Produccions
Colaboración: Departament de Cultura del Ajuntament d’Andratx
Debon canta Suau es un espectáculo poético y musical que, a partir de la música original del pianista Antoni Bujosa, trata de hermanar poesía, música, canto y voz recitada.
Pau Debon, vocalista de Antònia Font, canta toda una serie de poemas de los últimos cuatro libros del poeta Pere Suau, quien recita también algunas de sus propias poesías. Así, a través de una música siempre al servicio de los poemas, el espectador podrá disfrutar de un viaje que transita por los grandes temas de la literatura de todos los tiempos: el amor, la pasión, la muerte, el desamor o el paisaje. Un recorrido musical y poético de la mano de la voz, siempre suave, del cantante Pau Debon.
¿Se lo quiere perder?
Piano: Antoni Bujosa
Voz: Pau Debon
Rapsodia: Pere Suau
Martí Perarnau IV | Sintetizadores, guitarra, cajas de ritmo y voz.
Zahara | Sintetizadores, guitarra, cajas de ritmos y voz.