We value your privacy

We use cookies to enhance your browsing experience and analyze our traffic. By clicking "Accept all", you consent to our use of cookies. Read more.

Ticket sales
Welcome to our ticketing system.
Here you can get your tickets in an easy and practical way.

1 Mar

Lorenzo Santamaría

Gira Despedida
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Friday, 1/03/2024 19:30

Lorenzo Santamaría

Gira Despedida

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Friday, 1/03/2024 19:30

DESCRIPCIÓN

Lorenzo Santamaría, icono de la música de los ‘70, se despide de los escenarios con una extensa gira por España y Latinoamérica tras la grabación de un disco en vivo con sus 25 canciones más emblemáticas.

Verdadera leyenda del pop melódico y romántico en España, su carrera despegó en 1970 cuando, liderando el grupo de rock Z-66, inició un viaje musical en solitario bajo su propio nombre artístico. Con una carrera meteórica, ha cosechado números 1 y grandes éxitos en diversos países, consolidándose como un referente en la escena musical. 

Acompañado por una talentosa banda, esta despedida, programada en el Día de las Islas Baleares, promete ser una experiencia nostálgica e inolvidable para los fans. 

PARA QUE NO ME OLVIDES, SÓLO POR ESE AMOR, BAILEMOS, SI TÚ FUERAS MI MUJER, NOCHES DE BLANCO SATÉN, TE DARÉ MI VIDA... son algunos delos grandes temas que sonaran esta noche.

Duración: 80 min
Idioma: catalán y castellano
Género: música

Público: todos los públicos

3 Mar

Els Buonaparte

de Ramon Madaula
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Sunday, 3/03/2024 19:00

Els Buonaparte

de Ramon Madaula

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Sunday, 3/03/2024 19:00

DESCRIPCIÓN

Una comedia histórica llena de secretos y emociones intensas.

Sumérgete en esta intrigante comedia histórica que te transportará a la España de la post invasión napoleónica y el derrocamiento de los Borbones. 

Escrita por Ramón Madaula y dirigida por Sílvia Munt, esta obra teatral, protagonizada por David Bagés, Pau Roca y Oriol Guinart, promete una noche llena de secretos y emociones intensas.

La trama se desarrolla después de la invasión de Napoleón en la península Ibérica y el posterior derrocamiento de los Borbones. José I, colocado en el trono por Napoleón, enfrenta revueltas tras la victoria del ejército español en Bailén. La obra nos lleva a Vitoria, donde Napoleón viaja desde París para exigirle a José su regreso a Madrid. La historia culmina en un encuentro nocturno entre los dos hermanos en una casa señorial, llena de confesiones, celos, disputas y desconfianzas, aunque sin testigos.

 ¡No te pierdas esta comedia de una noche, dónde mezclan la historia y el drama!

La obra en palabras de la directora

Es una obra de actores, de gran intensidad física y emocional, donde la inteligencia intentará abrirse paso entre los imperativos casi vodevilescos de la situación. Es una comedia llena de buenas razones que esconden las virtudes y los pecados más inconfesables. Es un pedazo de historia que vale la pena contar por qué como siempre lo que nos interesa es lo patéticamente sublimes que pueden ser los grandes hombres...

Sílvia Munt

FICHA ARTÍSTICA

Autoría: Ramon Madaula

Dirección: Sílvia Munt

Reparto: David Bagés, Pau Roca y Oriol Guinart

Espacio escénico: Sebastià Brosa y Paula Bosch

Iluminación: Lluís Serra

Vestuario: Carlota Ricart

Ayudantía de dirección: Concha Milla

Fotografía: Felipe Mena

Duració: 70 min
Idioma:
català
Gènere:
teatre
Públic:
tots els públics

9 Mar

Els dies bons, d’Aina Fullana Llull

(Assaig general obert al públic)
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 9/03/2024 19:00

Els dies bons, d’Aina Fullana Llull

(Assaig general obert al públic)

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 9/03/2024 19:00

DESCRIPCIÓN

Produccions de Ferro nos presenta su nueva propuesta escénica, una coproducción con el Teatro Principal de Palma, inspirada en la novela Els dies bons. Con la dramaturgia de Joan Fullana y de la propia autora, Aina Fullana, este espectáculo llega al Teatro Principal de Inca con un adelanto de la historia literaria de la temporada.

Ambientada en la isla de Mallorca, la autora plantea una pregunta crucial: ¿Estos días, son de los buenos o de los malos? A través de un sutil juego de voces narrativas, Aina Fullana Llull nos transporta a un pasado reciente lleno de abismos, luces, adicciones, pasiones y voluntades desatadas. Seguimos la vida de Xavi desde su infancia en Manacor hasta su relación con Martina y su hija, Ariadna.

La novela, galardonada con el Premio Valencia de la Institución Alfons el Magnànim 2021 y el Premio de la Crítica de los Escritores 2022, explora la influencia de las drogas en las vidas de las personas con una intensidad que revela la fuerza del destino.

FICHA ARTÍSTICA

Dramaturgia: Joan Fullana i Aina Fullana
Dirección: Joan Fullana
Reparto: a determinar

Duración: 60 min
Idioma: catalán
Género: teatro

Público: mayores de 12 años

10 Mar

Aletheia

de Las Poderío
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Sunday, 10/03/2024 19:00

Aletheia

de Las Poderío

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Sunday, 10/03/2024 19:00

DESCRIPCIÓN

El teatro de varieté contemporáneo de Las Poderío.

Estrenada en el Festival FESTEME en octubre de 2022, esta obra fusiona diversos formatos artísticos para explorar los conceptos de desocultamiento y verdad. 

Dirigida por Javier Viana y Larisa Ramos, presenta a tres mujeres en escena compartiendo historias, miedos y sueños a través de blues, danza, canto, poesía y más. Groove, Folklore, Rap y Bulerías se entrelazan, ofreciendo autenticidad y frescura. 

Aletheia celebra el poder de decisión y autenticidad de las mujeres, donde se despojan de lo impuesto para reinventarse en cada actuación. Una producción original y sin barreras, apta para todos los públicos. ¡Bienvenidos a las varietés contemporáneas del PODERÍO!

FICHA ARTÍSTICA

Idea Original y Dirección: Las Poderío

Codirección: Javier Viana y Larisa Ramos

Música y arreglos originales: Blasa Sáez

Coreografías: Alba Olmedo

Textos: Marikilla Muñoz

Diseño de Iluminación: Iván Monje

Vestuario: Juan Prohibido y Las Poderío

Escenografía: Carlos Monzón

Fotografía: Juan Antonio Cárdenas

Audiovisual: Victoria García Madrid

Diseño web: Diego Hernando

Duración: 60 min
Idioma: castellano
Género: teatro y música

Público: mayores de 12 años

15 Mar

Audició comentada sobre "La Pastoral", de Beethoven

Teatre Principal d'Inca - Sala Annexa
Friday, 15/03/2024 18:00

Audició comentada sobre "La Pastoral", de Beethoven

Teatre Principal d'Inca - Sala Annexa

Friday, 15/03/2024 18:00

Pere Estelrich i Massutí, columnista del Diario de Mallorca i coordinador del suplement cultural Bellver, oferirà una audició comentada sobre La Pastoral, de Beethoven, el proper divendres 15 de març a les 18h.

Durada: 60 min
16 Mar

La Pastoral, de Beethoven

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 16/03/2024 19:00

La Pastoral, de Beethoven

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 16/03/2024 19:00

La Sinfonía Pastoral de Beethoven destaca como la primera sinfonía descriptiva en la historia de la música. Beethoven la tituló "Sinfonía Pastoral o recuerdo de la vida en el campo". En cada uno de sus movimientos, Beethoven nos sumerge en diversas escenas campestres a través de la música: el despertar en el campo, la serenidad junto a un arroyo, el baile de los campesinos... hasta llegar al conmovedor cuarto movimiento, donde Beethoven despliega todo su ingenio creativo para recrear con la orquesta una tormenta devastadora. Tras la tempestad, emerge el quinto movimiento, un himno de los pastores celebrando que la tormenta ha pasado.

Esta sinfonía se revela como totalmente innovadora, anticipando lo que será el poema sinfónico del romanticismo y, en cierto modo, el concepto musical en las películas.

El programa incluye también "Canciones para Emma" de Borja Mariño y el aria de concierto "Infelice" de Félix Mendelssohn, con la participación de la soprano Marga Cloquell. La primera es un ciclo de tres canciones basadas en poemas de Rafael Albertí y dedicadas a Lourdes Colom y su hija Emma, quien padece el Síndrome de Angelman, una enfermedad rara. 

Para este concierto, se habilitará una fila 0 donde quienes lo deseen podrán realizar donaciones a la fundación My Little Angel, encargada de visibilizar esta enfermedad y promover la investigación para combatirla. Obtén más información sobre cómo colaborar en esta Fila 0 aquí.

PROGRAMA

B.Mariño. Canciones para Emma

Felix Mendelssohn. Área de concierto “Infelice” Op.94

Beethoven. Sinfonía núm.6 “Pastoral”

FICHA ARTÍSTICA

Marga Cloquell, soprano

Orquesta de Cámara de Mallorca

Bernat Quetglas, director

21 Mar

Bob Pop

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Thursday, 21/03/2024 19:30

Bob Pop

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Thursday, 21/03/2024 19:30

Bob Pop, con su traje desenfadado y sus míticas ojeras de pasta, se prepara para provocar al espectador un volcán de risas y emociones, y analizar diferentes aspectos de la vida, combinando realismo literario, gajos de mandarina, hospitales públicos y grasa de jamón.

Bob Pop (Madrid, 1971) es uno de los periodistas culturales y de sociedad más seguidos del momento por su trabajo en televisión(subdirector y colaborador del programa ‘Late Motiv’ de Andreu Buenafuente en Movistar +), radio (Hoy por Hoy, Cadena Ser) y medios escritos entre los que se cuenta su labor como adjunto a la dirección de La Marea. Es autor de, entre otros, los libros Mansos, Un miércoles de enero y los dos volúmenes de diarios Días ajenos, adaptados también por el autor en forma de monólogo teatral. Su último libro es ‘Días Simétricos’. Es el creador y guionista de la serie autobiográfica Maricón perdido, estrenada el canal TNT en junio de 2021, que ha sido galardonada con un Premio Ondas y un GLAAD AWARD.

Organiza: Incabusiness, Ajuntament d'Inca
22 Mar

INSIDE (opening project I)

Eulàlia Bergadà
Teatre Principal d'Inca - Hall Teatre
Friday, 22/03/2024 19:00

INSIDE (opening project I)

Eulàlia Bergadà

Teatre Principal d'Inca - Hall Teatre

Friday, 22/03/2024 19:00

Els opening de Bergadà són actes performàtics inaugurals.

Mitjançant la dansa, la música electrònica, la paraula i el cant, la ballarina i un músic composaran l’escena i fusionaran les seves especialitats per generar un discurs poètic de benvinguda a tots els presents a l’acte.

Tot a partir de la idea de donar les gràcies, agrair, compartir i convidar.

Fitxa artísitca:
Idea, direcció, creació i coreografia: Eulàlia Bergadà
Composició musical: Marc Naya i Eulàlia Bergadà
Interpretació: Eulàlia Bergadà i Marc Naya
Producció: Anna Bohigas i Inés Lambisto

Edat: Tots els públics

Lloc: Hall del Teatre

Durada: 20 minuts

Tipologia: Temporada 23-24 · Dies de Dansa

Sense idioma

22 Mar Several
sessions

Altares Profanos, de Maria Magdalena Garzón

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Friday, den March. 22nd 2024

Altares Profanos, de Maria Magdalena Garzón

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Friday, den March. 22nd 2024

El alma de las cosas aún se encuentra en el enigma de su semejanza exterior, en el misterio.

Una constelación póstuma, una prenda poética y una paradoja irresoluble: Altares profanos es, también, el título homónimo de la última serie de fotografías de Toni Catany. En esta pieza, las figuras se burlan como fantasmagorías y nos acercan a la imposibilidad de ponernos en un lugar, en una paz inquietante que revela la intimidad en la imagen.

Ficha artística:

Coreografía y dirección: Magdalena Garzón
Ayudante de dirección: Mauricio Sierra
Asistencia coreográfica: Gisela Riba
Interpretación y creación: Iris Borràs, Èlia Genís, Carla Piris, Anna Tejero
Vestuario: Aina Moroms
Espacio escénico: Lola Belles
Iluminación: Gabriela Bianchi
Asesoramiento musical: Haize Lizarazu
Diseño de sonido: Marc Urrutia y Adrià Serrano
Soporte producción: Cinta de Luis
Música: Introduzione all'oscuro de Salvatore Sciarrino
Agradecimientos: Fundación Toni Catany, Conchita Pons, Lipi Hernández, Roberto Fratini y Jordi Alomar

Duración:
15 minutos
Precio:
10 €
Lugar:
Sala Principal
Edad:
Todos los públicos
Tipología:
Temporada 23-24 · Días de Danza
22–23 Mar

3 episodios, espectáculo itinerante

Teatre Principal d'Inca
March 22nd & 23rd

3 episodios, espectáculo itinerante

Teatre Principal d'Inca

March 22nd & 23rd

Espectáculo itinerante hecho por 3 compañías diferentes a partir de una sola temática: la guerra. La Convocatoria para la elección de las tres compañías ya está abierta y posibilita la producción de las piezas breves.

La información de las piezas breves se añadirá después de la elección de las propuestas a participar.

Cada parte dura de 12 a 15 minutos y se desarrolla en un espacio NO convencional del teatro. Una persona guía conduce a los espectadores de un "escenario" al siguiente.

Duración: 45 min
Edad: Todos los públicos
Idioma: Sin idioma
Precio: 10€
Tipología: Temporada 23-24 · Días de Danza
23 Mar

OUTSIDE (opening project I)

Eulàlia Bergadà
Teatre Principal d'Inca - Hall Teatre
Saturday, 23/03/2024 19:00

OUTSIDE (opening project I)

Eulàlia Bergadà

Teatre Principal d'Inca - Hall Teatre

Saturday, 23/03/2024 19:00

Els opening de Bergadà són actes performàtics inaugurals.

Mitjançant la dansa, la música electrònica, la paraula i el cant, la ballarina i un músic composaran l’escena i fusionaran les seves especialitats per generar un discurs poètic de benvinguda a tots els presents a l’acte.

Tot a partir de la idea de donar les gràcies, agrair, compartir i convidar.

Fitxa artísitca:
Idea, direcció, creació i coreografia: Eulàlia Bergadà
Composició musical: Marc Naya i Eulàlia Bergadà
Interpretació: Eulàlia Bergadà i Marc Naya
Producció: Anna Bohigas i Inés Lambisto

Edat: Tots els públics

Lloc: Hall del Teatre

Durada: 20 minuts

Tipologia: Temporada 23-24 · Dies de Dansa

Sense idioma

23 Mar

Lastre I, de Sol Picó

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 23/03/2024 20:00

Lastre I, de Sol Picó

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 23/03/2024 20:00

Lastre 1 es un sol de 30 minutos que combina la música de Judit Farrés con la presencia de 3 bailarinas acompañando a Sol Picó. Esta pieza marca el preludio de una trilogía en la vida de Sol Picó, donde se embarca en un proceso de liberación, transformación y sanación. Sin saber dónde la llevará, está decidida a encaminarse hacia otro lugar. Durante este camino, experimentaréis una renovación vital que la configurará de manera única.

Sol Picó desafía la realidad y busca nuevas experiencias en su carrera. A medida que disminuye su vitalidad, se enfrenta al final de una etapa y reflexiona sobre la muerte como parte de su obra. Comienza un proceso interno de transformación, cuestionando creencias obsoletas y liberándose de aferramientos innecesarios. A través de un ritual, se eleva hacia lo desconocido, explorando su alma y experimentando un éxtasis profundo. En definitiva, una carrera desafiante, reflexiones sobre la muerte, transformación interna y búsqueda del éxtasis en una existencia desconocida.

Ficha artística:

Coreografía y dirección: Sol Picó

Duración: 25 minutos

Lugar: Sala Principal

Precio: 10€

Tipología: Temporada 23-24 · Días de Danza

Edad: Todos los públicos

24 Mar

Latas

de Compañía D’Click
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Sunday, 24/03/2024 19:00

Latas

de Compañía D’Click

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Sunday, 24/03/2024 19:00

DESCRIPCIÓN

Galardonados con el premio Circada 2022 por Latas, la compañía D'Click nos presenta a tres personajes que pretenden desafiar el aburrimiento humano a partir del imaginario, con un pie en este mundo y otro en una tierra sin tiempo.

Tres personas que se conocen tan bien que no necesitan nada más que sus cuerpos en acción, conjugando disciplinas circenses como las acrobacias, los malabarismos e incluso la manipulación de objetos. ¡Un llamativo espectáculo para toda la familia! 

Descubre la magia de la premiada actuación de D'Click que despierta la imaginación y deleita a grandes y pequeños.

La crítica dice ...

“La calidad de Latas es indiscutible, afianzada por la profesionalidad y trayectoria de una compañía como D´Click, premiada con numerosos reconocimientos por todo el territorio nacional”.

Gladis de León

FICHA ARTÍSTICA

Idea y producción: Compañía D’Click

Artistas: Ana Castrillo, Hugues Gauthier y Javier Gracia

Dirección artística: Florent Bergal

Creación ambiente sonoro: Nieves Arilla

Acompañamiento dramatúrgico: Laura Tajada

Apoyo coreográfico: Diego Sinniger

Mirada exterior actoral: Alfonso Pablo

Diseño de luces: Tatoño Perales

Técnica de sonido y luces: Roberto Gregorio

Vestuario: Pep4

Apoyo atrezzo y espacio de creación: Carlos Herrero/ Ibón Baquero

Diseño gráfico: Detalier estudio creativo

Video y realización: Luislo

Fotografía: Luislo /Pilo Gallizo/ Lorena Cosba

Residencias: L’Allumette (BE), La nave del duende, Harinera Zgz, Fábrica de Chocolate, L’Obrador Espacio de Creación.

Duración: 60 min
Idioma: espectáculo sin palabra
Género: música

Público: todos los públicos

30 Mar

El viaje del monstruo fiero, amb Rafael Álvarez El Brujo

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 30/03/2024 19:00

El viaje del monstruo fiero, amb Rafael Álvarez El Brujo

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 30/03/2024 19:00

El homenaje de El Brujo a los autores del Siglo de oro.

No te pierdas un clásico de Clásicos

Conocido popularmente como "El Brujo", Rafael Álvarez nos presenta en este monólogo un fascinante viaje personal a través de los textos de destacados autores del Siglo de Oro, como Cervantes, Quevedo, Santa Teresa de Jesús o San Juan de la Cruz.

Partiendo de su propia biografía teatral, el actor establece una conexión profunda con estos autores, reivindicando su valor, su relevancia en la actualidad y el perdurable legado cultural que nos han legado con sus obras maestras.

A través de esta propuesta escénica, enriquecida con música en vivo, "El Brujo" busca no solo entretener, sino también establecer un lazo emocional con el público, transmitiendo el profundo amor que siente por estos extraordinarios escritores.

''El público me hizo monstruo fiero por necesidad y así cumplí con mi parte de la herencia. Soy un bululú.''

El Brujo.

La crítica dice ...

"Una sale del teatro inspirada por los versos a la vez que ha dejado atrás los avatares de su día a día, los problemas y ruidos para reírse mucho. Parece mentira, pero es así con los versos curados del Siglo de Oro. Esta es la intención, acercar al público este legado universal español."

Revista Bamboo Grows Deep

Beatriz Dueñas


Ficha artística 

Intérpretes:

Rafael Álvarez (El Brujo)

Javier Alejano (Músico)

Dirección: Rafael Álvarez

Escenografía: Equipo escenográfico PEB

Diseño de iluminación: Miguel Ángel Camacho

Creación Musical: Javier Alejano

Vestuario: Georgina Moustellier

Directora de producción: Herminia Pascual

Ayudante de producción: Ana Gardeta

Jefe técnico: Oskar Adiego

Duración: 95 minutos
Idioma: Castellano
Apto para todos los públicos

5 Apr

Audició comentada sobre "La Passió segons Sant Mateu", de Bach

Teatre Principal d'Inca - Sala Annexa
Friday, 5/04/2024 18:00

Audició comentada sobre "La Passió segons Sant Mateu", de Bach

Teatre Principal d'Inca - Sala Annexa

Friday, 5/04/2024 18:00

Pere Estelrich i Massutí, columnista del Diario de Mallorca i coordinador del suplement cultural Bellver, oferirà una audició comentada sobre La Passió segons Sant Mateu, de Bach, el proper divendres 5 d'abril a les 18h.

Durada: 60 min
6 Apr

La Pasión según Sant Mateo, de Bach

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 6/04/2024 19:00

La Pasión según Sant Mateo, de Bach

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 6/04/2024 19:00

Indudablemente, la "Pasión según San Mateo" se erige como una de las cumbres del repertorio de la música sacra y, a su vez, del repertorio universal. Esta obra, concebida para doble coro y doble orquesta, dramatiza el sufrimiento y la muerte de Jesús según el evangelio de San Mateo. Se destaca como una de las composiciones más trascendentales en la historia de la música y un clásico ineludible en los días cercanos a la Pascua. Descubre la profundidad emocional y espiritual de esta obra maestra en el Teatro Principal de Inca.

Duración aproximada:

1 hora 40 minutos

1a parte: 50 minutos

Pausa de 15 minutos

2a parte: 50 minutos

Repartimento:

Toni Aragón - Evangelista

Xavi Mendoza - Jesús

Joan Miquel Muñoz – Judes

Pep Alarcón - Pilat

Joan Carles Simó – San Pedro

Miquel Company – Sacerdote

Serena Pérez – contralto solista

Soledad Cardoso – soprano solista

Coro de Cambra de Mallorca

Orquestra de Cambra de Mallorca

Bernat Quetglas, director

Duración: 100 minutos
Apto para todos los públicos

12 Apr

Germania 500

d’Antoni Mairata amb l’Orquestra Simfònica de les Illes Balears
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Friday, 12/04/2024 20:00

Germania 500

d’Antoni Mairata amb l’Orquestra Simfònica de les Illes Balears

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Friday, 12/04/2024 20:00

La Germania de Mallorca fue un hito relevante en la historia que no ha sido especialmente recogida o tratada por la cultura popular en forma de canciones, fábulas o similares. Es una ocasión idónea para profundizar en los conocimientos sobre este acontecimiento tan trascendental para la historia de Mallorca, para acercarnos a ellos de forma rigurosa y crítica, pero también, para darlo a conocer a la sociedad.

Los principales objetivos de este espectáculo son crear un concierto de alto contenido pedagógico y visual; difundir la música de un joven compositor mallorquín que está triunfando en todo el mundo; transmitir, mediante un proyecto escénico, el significado del levantamiento de los hermanados entre el público y que el público no salga indiferente del espectáculo, y en lugar de darle respuestas, crearle preguntas.

Ficha artística
Letra: Maribel Servera
Revisión: Bartomeu Mestre
Narrador: Rodo Gener
Cantante: Marian Lush
Escena: Marga López

Orquesta Sinfónica Islas Baleares
Director: Bernat Quetglas
19 Apr

Emparaulant Turmeda

amb Sílvia Bel
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Friday, 19/04/2024 20:00

Emparaulant Turmeda

amb Sílvia Bel

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Friday, 19/04/2024 20:00

DESCRIPCIÓN

Descubre la magia de Anselm Turmeda, el escritor medieval que trasciende fronteras lingüísticas.

Creado e interpretado por Sílvia Bel, el espectáculo nace con motivo de la conmemoración de los 700 años de la muerte de Anselm Turmeda. Figura única en la época medieval reconocida como escritor tanto en lengua europea como en árabe, Emparaulant Turmeda busca compartir su obra de manera accesible para todos aquellos interesados en explorar el universo literario de este autor.

El evento comienza con una introducción y explicación de las obras y fragmentos de Turmeda, a cargo de Gabriel Ensenyat Pujol. A continuación, se realiza la lectura dramatizada a partir de sus obras, resaltando su riqueza y profundidad. Con la interpretación de Sílvia Bel, y acompañada por las voces expresivas de Neus Borrell y los sonidos de guitarra interpretados por Miquel Joan.

Con la combinación de la palabra, la interpretación dramática y la musicalidad de la guitarra, el espectáculo busca crear una experiencia que destaque la importancia y relevancia de Turmeda en el panorama literario medieval. Os invitamos a participar en esta velada cultural, donde la palabra del escritor cobra vida de nuevo.

Espectáculo en colaboración con la Universitat de les Illes Balears, Vicerectorat de Projecció Cultural i Universitat Oberta.

FICHA ARTÍSTICA

Creado e interpretado por Silvia Bel

Voz - Neus Borrell

Guitarra - Miquel Joan

Duración: 50 min
Idioma: catalá
Género: palabra y música

Público: todos los públicos

20 Apr

Maria Jaume

Presentació del seu nou disc
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 20/04/2024 21:00

Maria Jaume

Presentació del seu nou disc

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 20/04/2024 21:00

DESCRIPCIÓN

Maria Jaume presenta por primera vez en Mallorca su tercer álbum, con que confirma su traslación a un pop cada vez más electrónico, más bailable, más vital.

¿Dónde ha quedado aquella melancolía que definía sus canciones? Sigue muy presente, pero ahora convive con unas capas de ironía y despreocupación que le quedan el mar de bien. Y llega en un momento dulce, con las expectativas altas después de la buena acogida de los singles que ha ido presentando el último año como Lo Que Romp Es Coret, Ressaca a sa platja y Xin xin i bye bye.

Un paso más en una carrera musical firme y consistente, después de sorprender con el álbum de debut Fins a maig no revisc (2020) y consolidarse con Voltes i voltes (2022).

Duración: 70 min
Idioma: catalá
Género: música

Público: todos los públicos

21 Apr

Zarzuela, de la Z a la A

de Diabolus in Musica
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Sunday, 21/04/2024 18:00

Zarzuela, de la Z a la A

de Diabolus in Musica

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Sunday, 21/04/2024 18:00

DESCRIPCIÓN

Espectáculo que juega con la música de los abuelos y la estética de los nietos.

El espectáculo se va construyendo según los deseos del público, quien será el encargado de ir decidiendo, de manera totalmente democrática, cómo quieren que sean los personajes, sus caracteres, los números musicales o el final de la obra. Por todo ello, estamos ante un espectáculo no tradicional, ya que cada representación se convierte en una experiencia única, siempre diferente a la anterior.

Dos cantantes, una actriz, un pianista y dos bailarinas son los encargados de dar forma a esta obra que parte de la idea de que la zarzuela es un género caduco, personificado en 'Zarzuelator', personaje que pretende fulminar la zarzuela. No obstante, el resto de personajes acabarán por convencer al 'destructor', a partir de la exhibición de los numerosos valores positivos que posee el género, de que la zarzuela debe salvarse y conseguir seducir a las nuevas generaciones.

La compañía de teatro lírico Diabolus in Musica nace en Mallorca en el año 2016, bajo la iniciativa del barítono y director de escena Pablo López, realizando un trabajo de base en la creación de público en el género lírico.

Su objetivo es acercar la música clásica, y muy especialmente la ópera, a públicos no habituales de este género, con especial atención a los niños y jóvenes, para quienes en la mayoría de casos supone su primer contacto con el mundo operístico. Y conseguir que esa primera experiencia con la ópera sea positiva y pueda perdurar para el resto de sus vidas.

FICHA ARTÍSTICA

Cantantes
Pablo López
Maia Planas

Actriz
Esther López

Bailarinas
Susana Larriba
Marta Larriba

Pianista
David Mohedano

Video-creación
Twinforce

Diseño personajes
Cristina Torbellina

Iluminación
Fabián Pereyra

Dirección Escénica
Jaime Pujol

Producción
Diabolus in Musica

Duración: 70 min
Idioma:
castellano
Género:
música
Públicos: todos los públicos

27 Apr

Macho Grita, de Alberto San Juan

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 27/04/2024 20:00

Macho Grita, de Alberto San Juan

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 27/04/2024 20:00

Presentado por la Compañía Nacional de Teatro Clásico, este diálogo contemporáneo escrito, dirigido y protagonizado por Alberto San Juan, explora las tensiones y luchas de la España del Siglo de Oro.

A partir del diálogo, San Juan te invita a reflexionar sobre la relevancia de la violencia y la masculinidad en la sociedad actual. Rompe con las convenciones que cuestionan el hecho de que ser un macho implica no mostrar vulnerabilidad, revelando la tragedia personal del personaje y la identidad nacional española.

No te pierdas la oportunidad de sumergirte dentro de la obra, que ofrece una mirada intensa y conmovedora a partir de la interpretación de San Juan y los músicos que le acompañan en vivo, haciendo de este un recorrido por la historia española hasta llegar a la sociedad contemporánea. ¡Únete a esta experiencia teatral y descubre el poder de "Macho grita"!

Palabras del director

‘’Macho grita es una crónica de mi propia ceguera sobre la historia de mi país. Un intento balbuceante de aproximación al proceso histórico por el cual se construye la norma que establece qué es ser español. Un intento de entender cómo se construye el sistema de poder jerárquico que nos gobierna, cómo se construye lo Macho —entendido como voluntad de dominio—, en este territorio llamado España. Una tentativa de identificar quiénes somos nosotros y quiénes los otros, y por qué la guerra entre ambas partes. La expresión, quizá, del anhelo de superar los pronombres personales y desembocar en algo que, sin dolor ni vergüenza, podamos llamar vida.’’

Alberto San Juan

Ficha artística

Dirección y dramaturgia: Alberto San Juan

Reparto (en orden alfabético)

Alberto San Juan

Músicos

Claudio De Casas

Miguel Malla

Gabriel Marijuán

Pablo Navarro

Equipo artístico

Espacio escénico y vestuario: La Compañía

Iluminación: Raúl Baena y Eduardo Vizuete

Ayudante de dirección: Carlota Gaviño

Ayudante de producción: Lucía Rico

Alumna en Prácticas: Cristina Martínez

Macho grita es una coproducción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y EQM Serveis Culturals

Duración: 70 minutos
Idioma: Castellano
Público: Para mayores de 12 años

4 May

Don Giovanni, de Mozart.

Òpera semi-escenificada
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 4/05/2024 19:00

Don Giovanni, de Mozart.

Òpera semi-escenificada

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 4/05/2024 19:00

"Don Giovanni" es uno de los mitos más fascinantes de la cultura europea que ha cautivado a escritores y compositores a lo largo de los siglos. La combinación de elementos cómicos y dramáticos convierte este mito, y por ende la ópera, en algo sumamente atractivo para públicos de todas las edades. La temática, junto con la genialidad compositiva de Mozart, da como resultado una de las óperas más destacadas jamás escritas. 

Mozart nos presenta una originalidad y una capacidad dramática nunca antes vistas en esta obra maestra. Así, la música sublime se entrelaza con la trama dramática magistralmente conducida por Da Ponte, dando lugar a una de las joyas más destacadas de la historia del arte. 

Duración aproximada: 2 horas 30 minutos

Primera parte: 1 hora 15 minutos

Descanso de 15 minutos

Segunda parte: 1 hora

Reparto:

Don Giovanni – Xavi Mendoza

Leporello – Jorge Tello

Donna Anna – Marga Cloquell

Don Ottavio – Toni Aragón

Zerlina – Marga Rodríguez

Masetto – Joan Miquel Mas

Donna Elvira – Imma Hidalgo

Commendatore – Sebastià Serra

Coro de Cambra de Mallorca

Orquestra de Cambra de Mallorca

Bernat Quetglas, director

Dirección de escena, Miquel Àngel Raió

DURACIÓN: 150min
PÚBLICO:
Todos los públicos
GÉNERO: Italiano

9 May

Filar, d'Antonella Ascenzi. 26è Festival Internacional de Teatre de Teresetes

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Thursday, 9/05/2024 19:00

Filar, d'Antonella Ascenzi. 26è Festival Internacional de Teatre de Teresetes

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Thursday, 9/05/2024 19:00

Filar es una pieza de danza contemporánea y poesía visual que explora el poder de la relación entre cuerpos y objetos, una relación que se desarrolla desde la distancia de los hilos, que crean una conexión invisible entre todo lo que sucede. La historia de Filar es la de un mundo que cada día se construye y, de repente, se derrumba. Los hilos nos unen con nuestras familias, amigos, o personas con las que compartimos caminos.

Crítica Kritekaz.com Gordana Čupković : 9/7/2023

Filar, como obra basada en la multimodalidad, con mínima expresión verbal, pero con abundancia de música, efectos de luz, soluciones técnicas y videoproyecciones, que sin embargo permanece de principio a fin y nunca pierde su foco en la interacción desnuda del bailarín-teresita-espectador, un ejemplo de logro excepcional en el mundo de espectáculo para niños y adultos.

La bailarina e intérprete Antonella de Ascenzi enfatiza la conexión de la danza y el texto dramático, el objeto y la imagen, el cuerpo y el espacio, el espectador y el intérprete, en una interacción física especial, como pautas reconocibles de la estética de su danza y el teatro visual.

Filar es una obra "sobre la fuerza de la relación entre cuerpos y objetos" y sobre "hilos que crean historias" (como afirma el recital poético que enmarca la obra) y con la que se reconstruyen y construyen los mundos de las comunidades sociales y familiares. Una vez más, la expresión se produce especialmente en tiempos de crisis, lo que se evoca en la obra mediante la proyección del espacio urbano vacío como una evocación de la reciente soledad pandémica. El pilar es también la historia de los títeres: el hilo como hilo metafórico de la historia es también el mecanismo vertical tangible de la vida del títere, que también se convierte en el mecanismo horizontal de interacción material (conexión literal) con el espectador .

El espectáculo es interpretado en escena por Antonella de Ascenzi. La música, que abarca desde música de cámara en piano y percusión hasta dinámica eléctrica, está compuesta por Adrián Berenguer, mientras que Elena Piscitilli se encarga de la iluminación creativa.

La sincronización de movimiento, danza y efectos de luz, que es tarea extremadamente desafiante en esta actuación, se realizó con una práctica impresionante. La intérprete demostró que es igualmente hábil en movimientos de baile independientes y en el movimiento de la tereseta, lo que culminó en un baile conjunto entre la intérprete y la tereseta.

Niños de todas las edades (desde bebés hasta escolares) siguieron la actuación con mucha atención y en muchas ocasiones se escucharon aplausos espontáneos, tanto individuales como colectivos.

Duración: 50 min
Idioma:
espectáculo sin palabra
Género:
teatro
Públicos: todos los públicos

Ficha artística:

Autora, Directora y Teresetera: Antonella D´Ascenzi
Autor de la música: Adrian Berenguer
Vídeo: Guillem Muñoz
Técnica: Elena Piscitilli
Técnica utilizada: Teresita de hilo inspirada en la Kathputli de la India, danza y videomapaje.
11 May

La Tarara

de Josi Alvarado
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 11/05/2024 20:00

La Tarara

de Josi Alvarado

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 11/05/2024 20:00

DESCRIPCIÓN

Nominada a siete candidaturas a los Premios Max 2023, La Tarara nos cuenta la vida de Rosa, una niña que toca el violín entre fantasmas, y la otra Rosa, una prostituta que recorre las calles durante la noche. A través del género thriller, descubriremos la historia jamás contada de muchos niños y niñas que han tenido que luchar contra sus fantasmas durante años.

La atmósfera de la España de los años 70 te envolverá de pies a cabeza, una propuesta escénica que no deja indiferente, llena de música en vivo, cabaret y poesía. Una oda a la maternidad y al perdón. Un viaje a través de los ojos de Rosa. 

La crítica ha dicho

“Debo reconocer que La Tarara se encomienda a San Federico (García Lorca) y a San Pedro (Almodóvar) para ser bendecida por el lirismo surrealista de uno y la pasión tecnicolor del otro. Tiene tintes almodovarianos que se entrevén en la necesidad imperiosa de expresar el DESEO, así, en mayúsculas, en toda su diversidad. Y es deudora de Lorca porque de él bebe la atmósfera premonitoria, opresiva, el aliento poético y el misterio de esta obra”.

Josi Alvarado.

‘’LA TARARA / TARARA rezuma verdad. Un retrato social de la España de una época, la de los años 70 (Bilbao, en la versión en euskera). Un thriller poético.
Un canto al perdón, a la amistad y a la maternidad. Un texto que suena a música popular a ratos y a un concierto de una gran orquesta en otros. Un texto tan oscuro como fresco y directo. En pocas palabras: una gran historia, reflejo de nuestra propia historia.’’

 Agurtzane Intxaurraga

FICHA ARTÍSTICA

Autora: Josi Alvarado

Traducción euskera: Arantxa Iturbe

Intérpretes: Sandra Ferrús, Kepa Errasti, Jurdana Otxoa, Itziar Ituño & Eneritz Artetxe, Jose Cruz Gurrutxaga, Adrián García de los Ojos & Iñar Sastre

Direcció y Dramaturgia: Agurtzane Intxaurraga

Ayudante de dirección: Miren Gojenola

Diseño escenografía y vestuari: Ikerne Giménez

Realización escenografía: Readest Decorados y Sfumato Pintura Escénica

Ayudante escenografía: María José Villela

Realización de vestuario: KKUM Inma Gómez

Ambientación de vestuario: Taller María Calderón 

Ambientación musical: Adrián García de los Ojos & Jurdana Otxoa

Música en directe: Adrián García de los Ojos & Jurdana Otxoa

Luces: Xabier Lozano

Gráfica: Santos Bregaña. Laia

Vídeos promocionales: Acrónica producciones

Fotografía: David Bernués & Dani Blanco

Direcció de producción: HIKA Teatroa

Producció executiva: HIKA Teatroa

Equipo técnico: Acrónica producciones

Comunicació: Nagore Martínez

Administració: Asun Etxeberria

Distribució: Montse Lozano

DURACIÓN: 80 min
IDIOMA: castellano
GÉNERO: teatro
PÚBLICO: todos los públicos

12 May

Lectura dramatitzada amb Sergi Baos.

Vermut Musical. Festival de la Paraula
Teatre Principal d'Inca - Sala Annexa
Sunday, 12/05/2024 11:00

Lectura dramatitzada amb Sergi Baos.

Vermut Musical. Festival de la Paraula

Teatre Principal d'Inca - Sala Annexa

Sunday, 12/05/2024 11:00

DESCRIPCIÓN

Con Sergi Baos cerramos el ciclo de las lecturas dramatizadas, dentro del Festival de la Palabra (Producciones de Hierro).

Después de la lectura, como ya es costumbre, vermut musical al Hall del Teatro. Por quien no habéis venido nunca, es convierte en un espacio de relaciones y de buena conversación, justo antes de la hora de la comida del domingo, donde la música de autor preside.

FICHA ARTÍSTICA

Autor: Sergi Baos

Actores / actrices: pendientes de confirmar

Artista musical: pendiente de confirmar


DURACIÓN: 60 minutos
GÉNERO: Teatro y música
PÚBLICOS: Todos los públicos

18 May

Alexandra Lowe

Grans àries d’òpera
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, 18/05/2024 20:00

Alexandra Lowe

Grans àries d’òpera

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, 18/05/2024 20:00

DESCRIPCIÓN

En su segunda y última temporada del prestigioso programa de artista Jette Parker de Covent Garden- Royal Opera House, la soprano británica de origen español Alexandra Lowe participará en papeles de Mozart, Handel y Britten entre otros proyectos y trabajará bajo los directores Hartmut Haenchen, Harry Bicket y Sir Antonio Pappano. En el Linbury Theatre, Alexandra canta la producción escénica de Pierrot Lunaire de Anthony Almeida.

A pesar de los retos relacionados con la pandemia de la primera temporada de Alexandra como joven artista de Covent Garden, pudo hacer un debut muy aclamado al escenario principal como “una Dafne exquisita y segura de sí mismo” (The Guardian) a Apollo e Dafne de Handel con Christian Curnyn y participáis en una serie de acontecimientos en línea, como labra un recital de conjunto con Antonio Pappano al piano y la serie contemporánea de 8 bits que presenta abres recientemente encargadas.

 

Lowe empezó sus estudios al Royal Northern College of Music antes de incorporar-se en el curso de ópera a la Guildhall School of Music and Drama y posteriormente al National Opera Studio de Londres y des de entonces ha tenido un éxito significativo en competiciones, incluido el segundo premio a la Glyndebourne Opera Cup 2019 y el tercer premio a la 2020 Concorso Lirico Internazionale di Portofino, los dos otorgados por un apreciado jurado internacional.

PROGRAMA

PRIMERA PARTE

“Music For a While” de la música incidental per Oedipus - Henry Purcell, 1692
“Lascia ch’io pianga” de Rinaldo - George Frideric Handel 1711
“Porgi amor” de Le Nozze di Figaro, K. 492, Wolfgang Amadeus Mozart 1786
“Air de bijoux” de Faust, Charles Gounod 1859
——
“L'amour est un oiseau rebelle" (HaVanera) de Carmen, Georges Bizet 1875
“Kto ty, moy angel li khranitel'” (Escena de la carta) de Eugene Onegin, Pyotr Ilyich Tchaikovsky 1878
“Sì mi chiamano Mimì” de La bohème, Giacomo Puccini 1893-95

SEGUNDA PARTE

“Měsíčku na nebi hlubokém” (Cançó de la lluna) de Rusalka Op.114 - Antonín Leopold Dvořák 1900
“Vilja-lied” de Die lustige Witwe, Franz Lehár 1905
“Marinela, Marinela” de Canción del olvido ( Zarzuela), José Serrano 1916
Vals de Matilde Escalas (piano sol)
“O mio babbino caro” de Gianni Schicchi, Giacomo Puccini 1917
“La petenera” de La marchenera, Frederick Moreno Torroba 1928
“Meine lippen sie küssen so heiß“ de Giuditta, Franz Lehár 1934



FICHA ARTÍSTICA

Alexandra Lowe – soprano
Francesc Blanco - piano

DURACIÓN: 65 min
IDIOMA:
Distintos idiomas
PÚBLICO:
Todos los públicos

19 May

Petites tragèdies, a partir de Pushkin

d’Iguana Teatre
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Sunday, 19/05/2024 20:00

Petites tragèdies, a partir de Pushkin

d’Iguana Teatre

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Sunday, 19/05/2024 20:00

DESCRIPCIÓN

Las pasiones humanas a partir de los textos de Aleksandr Pushkin. 

Descubre Pequeñas tragedias, el espectáculo que ha sido seleccionado para formar parte del prestigioso catálogo de PLATEA 2023-2024 y altamente recomendado por La Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de Titularidad Pública.

Esta obra, con dramaturgia y dirección de Pere Fullana, es una adaptación libre de cuatro piezas breves de Aleksandr Pushkin. Sumérgete en la Europa occidental a lo largo de diferentes épocas, donde la acción de las piezas, como "El invitado de piedra", "El caballero avaro", "Mozart y Salieri" y "Fausto", tejen historias en torno a las pasiones humanas: amor, engaño, celos, avaricia, envidia y ambición. Estas manifestaciones dramáticas toman vida a través de personajes icónicos y universales creados por el genio literario de Pushkin.

Con un enfoque lúcido, Pushkin realiza un diagnóstico moral perspicaz de la Europa de su tiempo, estableciéndose como un verdadero precursor del "postmodernismo". Y es a partir de este, que la producción de Iguana Teatre pretende hacer una parábola contemporánea, queriendo que el público relacione las tragedias pasadas con las que vivimos hoy en día en la Europa del siglo XXI.

La crítica ha dicho

«Una pequeña gran obra maestra. Iguana Teatre levanta un monumento a la interpretación.»

Fernando Merino, El cuaderno de Pedropan. Palma

«Una producción soberbia. [...] Y qué actores, la joven, pero ya fantástica Marina Nicolau, el genial Rodo Gener y el inconmensurable Carles Molinet [...] De lo mejor que he visto este año.»

Isaac Álvarez Félix, La Zentralita. Sevilla

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Rodo Gener, Carles Molinet y Marina Nicolau

Iluminación: Toni Gómez

Escenografía: Jordi Banal

Vestuario: Bel Cirerol

Dramaturgia y dirección: Pere Fullana

Técnico de luces y sonido: Juanro Campos

Construcción atrezzo y escenografía: Pablo Sacristan, Dídac Roig, Julia Gómez y Naiara Yerobi

Asesoramiento lingüístico: Carme Planells

Diseño gráfico y fotografía: Naiara Yerobi

Grabación videográfica: Bernardo Arzayus

Promoción y comunicación: Gemma Prats

Distribución: Santi Celaya

Diseño de producción: Carles Molinet

Producción ejecutiva: Jordi Banal

Agradecimientos: Santi Pons y Santi Celaya

A patir de textos de Aleksandr Pushkin

DURACIÓN: 80 min
IDIOMA:
Catalán
GÉNERO: Teatro
PÚBLICO:
Todos los públicos

25 May Several
sessions

Iaia, de Mambo Project

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Saturday, den May. 25th 2024

Iaia, de Mambo Project

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Saturday, den May. 25th 2024

DESCRIPCIÓN

 Iaia es una experiencia teatral que nos transporta al corazón de los recuerdos con el lenguaje escénico documental y multidisciplinario. En esta obra, el público tiene la oportunidad de entrar en el comedor de la iaia, un espacio cargado de historias y vivencias que se reconstruyen y toman vida en tiempo real.

En el contexto del confinamiento por la Covid-19, la relación con las abuelas (iaies nacidas entre los años 20 y 30) de todas partes se vio interrumpida. Esta inesperada situación dio lugar a las videollamadas recurrentes, un nuevo medio que, siendo completamente desconocido para ellas, abrió una ventana virtual hacia la intimidad y la sinceridad.

Iaia se convierte así en una especie de confesionario transgeneracional donde los nietos y nietas tienen la oportunidad de redescubrir la biografía de sus abuelas. Con detalles, matices e incógnitas que no habían compartido antes, la obra ofrece una visión conmovedora de la vida de estas mujeres extraordinarias. Todo esto, presentado con la distinción artística y la sensibilidad características de la compañía Mambo Project.

Una propuesta teatral que une generaciones y nos recuerda la riqueza que podemos encontrar en la historia de nuestras raíces.

FICHA ARTÍSTICA

  • Dirección: Nina Solà Carbonell i Jordi Font Alonso
  • Dramatúrgia: Ferran Echegaray i Verònica Navas
  • Interpretación: Jordi Font Alonso, Mireia Illamola i Pino Steiner
  • Diseño sonoro: Marc Naya
  • Iluminación: Marió Andrés
  • Escenografía: Carlos Gallardo
  • Vestuario: Anna Ramon
  • Diseño audiovisual: Nina Solà Carbonell
  • Producción: Hèctor Boada

DURACIÓN: 60 min
IDIOMA:
Catalán
GÉNERO:
Teatro
PÚBLICO:
Todos los publicos

31 May

Pedro Pastor

Nova Gira
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Friday, 31/05/2024 21:00

Pedro Pastor

Nova Gira

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Friday, 31/05/2024 21:00

DESCRIPCIÓN

Música de autor, viaje, camino y mestizaje.

Letras de rebeldía, amor, cambio y aprendizaje.

Descubrirlo es infinitamente mejor que las palabras. Con apenas 28 años, y con cuatro discos a sus espaldas, Pedro Pastor representa y lidera una nueva generación de cantautores en España. Hijo del también cantautor Luis Pastor y sobrino de Pedro Guerra, el madrileño regresa este 2022 con Vueltas, un nuevo disco que evidencia un salto en la calidad de la composición musical del artista y con la que continúa engrandando su poderosa herencia musical.

A su edad, Pedro Pastor ya suma más de doce años sobre las tablas, con más de 600 conciertos en más de diecisiete países como Colombia, México, Cuba, Argentina, Chile, Uruguay, Perú, Costa Rica, Alemania, Francia, Bélgica, Portugal… su música cabalga así entre ambos continentes con letras que suponen un canto al cambio y a la rebeldía, al amor y al aprendizaje, a la mezcla y a la fusión, como principal fuente de desarrollo musical y humano.

En su estilo conviven la cumbia, el funk, la música africana o el folklore latinoamericano, sin perderse la fuerza y la esencia de la canción de autor y su mensaje. Lejos de multinacionales y grandes sellos, Pedro desarrolla y dirige su proyecto, consolidándose como una de las voces más jóvenes representativas de la canción de autor hispanoparlante a ambos lados del océano.

DURACIÓN: 80 mins
IDIOMA: Castellano
GÉNERO: Música
PÚBLICO: Todos los públicos

9 Jun

La Música de Berlanga

amb Pablo García-Berlanga al piano
Teatre Principal d'Inca - Sala Principal
Sunday, 9/06/2024 20:00

La Música de Berlanga

amb Pablo García-Berlanga al piano

Teatre Principal d'Inca - Sala Principal

Sunday, 9/06/2024 20:00

DESCRIPCIÓN

Si la música funciona bien en algunas de mis películas, será por un fenómeno ajeno a mis sensibilizaciones. A los músicos que han trabajado conmigo siempre les he dado unas ideas más literarias que musicales. Luis García Berlanga

El presente proyecto quiere homenajear su figura a través de la música de sus películas. En el imaginario colectivo está bien presente la célebre “Americanos, os recibimos con alegría” hito musical del cine berlanguiano. Pero si seguimos escuchando con atención a lo largo de su filmografía, podemos encontrar maravillosos momentos musicales. Pablo García-Berlanga, sobrino-nieto del director, quiere poner en valor esta música tan especial, que será acompañada por las imágenes creadas expresamente para este proyecto por los artistas plásticos valencianos ceballos&sanabria. Será un concierto a piano que repasará los mejores momentos de la música de las películas de Berlanga.

PROGRAMA

Maestro Tokó (Pepe Martí Alegre, tío materno de Berlanga)
Alma dolorida

Esa pareja feliz (1951)  Jesús García Leoz
Tema pareja feliz
Marcha Florit

Bienvenido Mr. Marshall (1952)  Jesús García Leoz
Cabecera
El pueblo de noche
Españolada

Calabuch (1956)  Francesco Lavagnino / Guido Guerrini
Cabecera, solo de trompeta y escena final

Plácido (1961)  Miguel Asíns Arbó
Foxtrot

Las cuatro verdades (1962)  Miguel Asíns Arbó
Tanguillo del organillo

El verdugo (1963)  Miguel Asíns Arbó
Foxtrot

La boutique (1967)  Astor Piazzolla
Cabecera y escena final

La vaquilla (1984)  Miguel Asíns Arbó
Marcha de Sos del Rey Católico
Suspiros austrohúngaros
Pasodoble

Blasco Ibáñez (1996)  Bernardo Fuster / Luis Mendo
Cabecera

París Tombuctú (1999)  Bernardo Fuster / Luis Mendo
A ninguna parte

FICHA ARTÍSTICA

Pablo García-Berlanga – piano

Ceballos & Sanabria -visuals

DURACIÓN: 70 min
IDIOMA: Espectáculo sin palabra
PÚBLICO: Todos los públicos
GÉNERO: Música

Teatre Principal d'Inca
Telephone: 971963777
Email: info@teatreprincipalinca.com

Follow us!

Disclaimer
Cookies policy
Powered by